ECATI - Revistas Científicas
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Item O 11 de Setembro como mega-acontecimento: um desafio à globalização(Edições Universitárias Lusófonas, 2005) Claudia, Alvares; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoDefende-se, neste texto, que o 11 de Setembro põe em causa os parâmetros de definição tradicional de «acontecimento mediático», revelando uma função simultaneamente integradora e desagregadora. Ao mesmo tempo que serviu para consolidar um comunitarismo ocidental definido em relação a uma alteridade islâmica ameaçadora, também enfatizou a existência de fissuras numa globalização não homogénea, deixando em aberto divisões acentuadas entre centro e periferia. A especificidade do 11 de Setembro prende-se ainda com o facto desse acontecimento ter sido produzido para os media por aqueles que pretendiam desafiar o sistema de globalização de que os media fazem parte. Assim, este mega acontecimento adquire conotações particularmente perversas, pois o ritual ao qual deu origem foi, em parte, ditado pelo ‘outro’, com o intuito de utilizar os media como espaço público de contestação, combate e confronto em tempo real.Item 24 February 2022 : for a geocinematic use of found images(Lusofona University, 2023) Barata, Hugo; Alves, Júlio; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da Informação; CICANT (FCT) - Centro de Investigação em Comunicação Aplicada, Cultura e Novas TecnologiasUnderlying the idea of precarity and the moving image, this paper describes the and theorizes about the original artwork 24TH FEBRUARY 2022 as a video-installation interconnected with the concepts of precarity in production, circulation, and participation in media culture today, this art-based research artwork tries to underpin the very nature of found material as a gateway from the public to the private, commenting on the spectacle of mass media images and also the production of “anarchival” gestures through which its possible to research a specific historic event. Included in a research project entitled FrameScapes that the authors are undergoing at this time, this research outcome relates to the war that Russia brought again to the gates of Europe when it invaded the Ukrainian territory, and also to the conflict in real-time - live action we could call it - in a way we haven’t seen since Desert Storm back in 1991. A continuous feed of videos and photographs in an era of multi-screen distraction and tiktokian dystopias, artists and creatives have the upper hand in constructing from scratch, just like the cubists would glue together a piece of old newspaper and a matchbox to paint a still-life. The precarious nature of found material to make art is present since the first vanguard movements, from Picasso to Duchamp. Through the arts, we’ve been always confronted with gestures of appropriation, quotation, found-footage, archival art, collage or the ready-made, all of these related to meager images. From Marcel Duchamp to Kurt Schwitters, from Douglas Gordon to Christian Marclay, artists have always looked into the metaphor of the precarious as a recontextualization and remediation of image and sound. The artwork 24TH FEBRUARY 2022 is an exploratory artwork about the world-as-camera-screen, responding critically and creatively to different structures of the social, economic and political contexts in today’s art research practice that deals with found materials. The phenomenon of a tele-visual structure presupposes different atopic tele-communities, built under the aegis of tele-presence and tele-objectivity – a dissolution of real space, that embraces geocinematics as a strong narrative contemporary structure, constructed with and bound by precarious images – images that are consistent with a tangible structure of the Real.Item 3-D: Realist Illusion or Perception Confusion? : The Technological Image as a Space for Play(Edições Universitárias Lusófonas, 2021) Gunning, Tom; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoThis paper seeks to explore the ambiguities of the devices of stereoscopic imagery both moving and still. Since the invention of the stereoscope there has been the claim that stereoscopic images gave a more complete representation of their objects by adding an appearance of three-dimensionality. However, it has also been acknowledged that stereoscopy creates merely an optical illusion of three-dimensionality, one which presents its own perceptual ambiguities. Moving from the issues raised by Jonathan Crary in his discussion of stereoscopy in The Techniques of the Observer to the history 3-D films, this paper explores how the tension between an illusionist approach of fooling the senses into believing an image and an outright challenge to representation which fosters the contradictions of stereoscopic images has made 3-D a dynamic aesthetic form. I will discuss both commercial films, such as the late Transformers series, as well as avant-garde works by Ken Jacob and The OpenEnded Group (Marc Downie and Paul Kaiser).Item 3D negative space beyond stereoscopy(Edições Universitárias Lusófonas, 2017) Parmeggiani, Paolo; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoThis paper investigates the relationship between photography, stereoviews and visual icons in Venice, and proposes an experimental video that integrates stereoscopic representations with ambient sounds. The article opens with a historical analysis of the stereoviews made in Venice, highlighting the repertoire of subjects, technology and stylistic choices adopted by the most relevant photographers of the late nineteenth century. The second section proposes an experimental project that attempts to replace the Venetian iconic touristic photographs and stereoviews. The aim is to investigate how to help the viewer focus on depth and negative spaces in a virtual space by walking him/her through different parts of the urban layout. The author discusses which of the main features are adopted to create an immersive experience through a digital combination of stereoscopic photography and binaural ambient sounds. The result indicates that it is possible to capture the essence of the 3D experience of a typical touristic sightseeing tour by applying specific digital transformations to a stereoscopic kinematic flow.Item 3x3D – a sobreposição de imagens volumétricas como investigação estética do potencial da montagem(Edições Universitárias Lusófonas, 2019) Pereira, Fabiano; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoA sobreposição de imagens é um recurso de montagem utilizado desde os primórdios do cinema, quase sempre pouco reconhecido como efeito de verossimilhança. No filme 3x3D (França/Portugal, 2013), vários tipos de sobreposição que evidenciam esse estilo de montagem são empregues e, mais atipicamente ainda, somados ao efeito 3D. O intuito deste artigo é investigar a eventual originalidade deste procedimento, tanto a sua forma como o conceito, a partir de um levantamento da produção cinematográfica em 3D ficcional filmado – excluindo-se, portanto, as animações –, o pré-cinema e os cinemas experimental e expandido. A análise deve indicar como a montagem do filme acrescenta complexidade tanto à construção perceptível de imagens sobrepostas, quanto à imagem fílmica tridimensional. Assim, pode-se observar a relação do 3D nas imagens audiovisuais contemporâneas e estimar a sua possível evolução.Item À conversa com…Urbanismo, pensar a cidade com o coração(Edições Universitárias Lusófonas, 2007) Tinoco, Alfredo; Salgueiro, Ana Nóbrega; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoNo momento em que este primeiro número da "malha urbana" chegar às mãos dos leitores os primeiros licenciados em Urbanismo estão a acabar de suar as estopinhas perante o júri que apreciou as teses de fim de curso.Foi uma longa "peregrinação" por um currículo vasto e variado (já que vária tem de ser a formação do Urbanista) e foi também uma "peregrinação" pela cidade-primeiro em São Marçal, depois na malha labiríntica de Alfama, Sta. Helena, logo bem juntos a uma das zonas mais degradadas de Lisboa, em Alfornelos e, finalmente, o poiso no Campo Grande. Para sabermos como tudo se passou desde o início fomos procurar o primeiro coordenador do curso, seu fundador e principal impulsionador o professor Mário Moutinho.Item A abordagem do enquadramento nos estudos do jornalismo(Edições Universitárias Lusófonas, 2005) Gonçalves, Telmo; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoA abordagem do enquadramento transfor - mou-se nas últimas duas décadas num dos paradigmas mais expressivos dos estudos do jornalismo. Percorremos, neste artigo, a evolu - ção desta corrente de investigação, desde as suas origens até aos seus desenvolvimentos mais recentes. Pretendemos, assim, demonstrar os diferentes sentidos com que a noção de «frame» tem vindo a ser aplicada nos estudos do jornalismo, evidenciando-se hoje como um conceito incontornável tanto no estudo das notícias como na investigação dos seus efeitos.Item The abstracted real : speculations on experimental animated documentary(Lusofona University, 2021) Hattler, Max; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoThis paper proposes a debate around the documentary character of experimental animation by looking at examples of my personal animation practice which probe the use of real-world source materials in the construction of audio-visual experiences across abstract and concrete. By employing the aesthetics of abstraction in particular ways, these ‘abstracted’ animation works underline ambivalence and ambiguity in creating open-ended narratives which aim to question, undermine, or transcend their everyday sources. Through a discussion of theoretical positions around notions of realism, materiality, embodiment, indexicality, actuality and process, what becomes apparent is an intrinsic relation between ‘reality’ and ‘animation,’ whereby the viewer actively participates in meaning-making processes in the reception of the work. The claim of the paper is to identify abstracted animation in its capacity to create ‘thinking spaces’ which instead of representing reality, establish what can be called the Abstracted Real. Keywords: experimental animated documentary, abstracted animation, real-world abstractions, animation as a thinking space, indexicality, meaning making, the abstracted real.Item Acabamentos em consolas post-tensionadas: a influência de estruturas de betão armado e lajes fungiformes maciças ou aligeiradas post-tensionadas em acabamentos e revestimentos - o caso do edifício na Rua do Lis, em Leiria(Edições Universitárias Lusófonas, 2010) Santa-Rita, António José de; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoA utilização de estruturas de betão armado pos-tensionado e lajes fungiformes maciças, implica um estudo criterioso, técnico e económico, sobre a sua colocação em obra e a instalação das infra-estruturas técnicas (águas, esgotos e AVAC, principalmente), estudo mais rigoroso quando se aplicam consolas com grandes balanços devido a eventuais consequências do seu funcionamento normal. Numa estrutura pos-tensionada é possível haver um espaçamento maior entre pilares, pois permitem-se vãos de dimensões mais generosas e a colocação de paredes desaprumadas nos vários pisos sobrepostos. No caso presente, a inclusão de consolas com 5,00 m de balanço em 3 pisos sobrepostos, num edifico com 5 pisos, obrigou a alguma ponderação na aplicação de alguns acabamentos na zona de apoio e nas próprias consolas, devido ao comportamento estrutural. Nestas zonas, foi necessário prever uma forma de fixação e estabilização dos revestimentos em paredes e tectos, do assentamento dos rodapés, e dos remates dos tectos com as paredes, apenas após a conclusão de todos os revestimentos exteriores das fachadas (fachadas ventiladas revestidas a lioz) e os limpos dos pavimentos. Há algumas regras a considerar em estruturas deste género e que convém esclarecer e prever na fase de projecto.Item Aceitar os olhos e memória(Edições Universitárias Lusófonas, 2010) Barata, Gilda Nunes; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoItem Acordo e declaração internacional dos institutos e associações de urbanistas profissionais dos países da Comunidade Económica Europeia(Edições Universitárias Lusófonas, 2005) Conselho Europeu dos Urbanistas; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoNatureza e dimensão das actividades do urbanista profissionalItem Acousmatic foley : son-en-scène(Lusofona University, 2022) Pinheiro, Sara; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da Informação“Acousmatic Foley” is practice-based research on sound dramaturgy stemming from musique concrète and Foley Art. This article sets out a theory based on the concept of “son-en-scène”, which forms the sonic content of the mise-en-scène, as perceived (esthesic sound). The theory departs from the well-known features of a soundscape (R. M. Schafer, 1999) and the listening modes in film as asserted by Chion (1994), in order to arrive at three main concepts: sound-prop, sound-actor and sound-motif. Throughout their conceptualization, the study theorizes a sonic dramaturgy that focuses on the sounds themselves and their practical influence on film’s story-telling strategies. For that, it conveys an assessment of sound in film-history based on the “montage of attractions” and foley art, together with the principles of acousmatic listening. In line with Kulezic-Wilson’s proposal on an “integrated soundtrack”, this research concludes that film-sound should be to sound designers what a “sonorous object” is to musique concrète, albeit conveying all of sound’s fictional aspects.Item Actividade e comunicação: o sujeito perante os media(Quimera, 2007) Damásio, Manuel José; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoO presente artigo apresenta uma perspectiva material de compreensão da relação entre os sujeitos e os media centrada no conceito de actividade. A partir da discussão deste conceito no contexto de diferentes abordagens no campo dos estudos da comunicação, pretendemos centrarmo-nos na denominada “teoria da actividade” para introduzir uma concepção da actividade enquanto vector central da relação entre sujeito e media. Esta relação constrói-se de acordo com esta perspectiva, não como uma relação passiva baseada na exposição, mas sim como uma relação produtiva de uso dos media enquanto objectos no contexto de actividades colectivas e individuais de objectivação de uma relação produtiva de consumo suportada na mediação de artefactos.Item Acto de filmar: Variações(Edições Universitárias Lusófonas, 2007) Cordeiro, Edmundo; Pinto, José Gomes; Hernández Sánchez, Domingo; Coroado, Amândio; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoPorquê a requisição para que não se veja da mesma maneira um filme documentário e um filme de ficção? Trata-se de uma questão tanto mais importante quanto o ressurgimento do documentário não será alheio quer à virtualização da ficção, quer à mediatização – virtualização – dos acontecimentos do mundo. E quais são exactamente as condições de base do filme?Item Adventures of a photographer from Madeira in the imperial court of Brazil(Edições Universitárias Lusófonas, 2019) Lissovsky, Maurício; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoA partir da descoberta de quatro retratos na coleção do Arquivo Nacional brasileiro, investigamos a trajetória de Diogo Luis Cipriano (1820-1870), nascido na Ilha da Madeira, um dos primeiros daguerreotipistas a se estabelecer no Rio de Janeiro. Procuramos descrever as tensões e os conflitos entre pintores, miniaturistas e fotógrafos por prestígio e sucesso comercial na capital do Império do Brasil, entre 1850 e 1870. Por outro lado, observamos como na arena pública das páginas dos jornais e das movimentadas esquinas da Corte confrontam-se técnicas, medem-se talentos e, principalmente, disputam-se os signos de modernidade e o monopólio da saudade.Item The aesthetic illusion of “Dogville”(Edições Universitárias Lusófonas, 2023) Yeoman, Ivar Erik; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoWerner Wolf (2013) defines the concept of aesthetic illusion as describing a certain pleasurable state of mind that takes place when a user is engaged or immersed in media work(s). He points out that even though the user is in a state of engagement, it is nevertheless aware, in one way or another, of the medium it engages with. Wolf lists and describes certain principles necessary to media work for that state of mind to happen, one of them being the principle of celare artem which proposes that engaging work of media conceals its medium. Here, the principle is challenged by applying it to the film Dogville by Lars von Trier, whose author uses Brechtian distancing-effect methods to experiment with the relationship between audience engagement and distancing. Finally, the conclusions of the research are used to propose a further discussion on the criteria of a closely related concept from new media studies, presence, and how it concerns the immersive possibilities of new media, such as Virtual Reality.Item The aesthetics and perception of documentary film : a mixed methods approach and Its implications for artistic research(Lusofona University, 2020) Iseli, Christian; Dux, Stefan; Loertscher, Miriam Laura; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoThe ongoing research project Gadgets, Phones and Drones at the Zurich University of the Arts investigates how innovations in camera technology have affected the visual aesthetics of documentary films since the 1990s. With specially produced variants of short films, historical paradigm shifts are being subjected to contemporary comparative analyses. Major aspects of the aesthetic change, as for instance the tendency towards a shallow depth of field, are linked to the concept of authenticity or perceived realism. The project’s use of interdisciplinary research is oriented towards artistic research, or more precisely, towards a practice-based approach and is combined with empirical audience experiments. The dialogue between qualitative and quantitative research, also known as mixed methods, has enabled surprising new insights. However, the comparability of quantitative methods risks narrowing down the aesthetic potential of the filmic products that are used to conduct the research. In order to maintain a discriminating discourse within the practice-based approach, it is therefore advantageous to extend the study’s framework beyond a quantitative and comparative research set-up and provide specific fields for artistic investigations.Item The affective-emotional communication in shoppingscapes: case study(Edições Universitárias Lusófonas, 2013) Maffei, Simone; Durão, Maria João; Menezes, Marizilda dos Santos; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoShoppingscapes on urban roads, such as streets and avenues, require study and more specific attention. You must be aware of the emotional communication, an important factor with regard to the influence on the perception and acquisition process by the observer. Reaching the consumer cognitively, arousing emotion and desire to want to have the observed object is one of the goals of emotional communication, and that only happens with the proper use of elements of perception. This paper aims to highlight the need for interdisciplinary design and architecture, especially in the case of shoppingscapes in open spaces that sell fashion items. The case study raises a reflection on the elements of perception in the windows as to whether they are being clearly communicated. It also discusses how the same are interfering or being interfered by the shoppingscapes of Avenida da Liberdade in Lisbon.Item Against animated documentary?(Edições Universitárias Lusófonas, 2016) Roe, Annabelle Honess; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoAnimated documentaries have been written about in a mostly positive way that explores the way the form enhances and expands the documentary agenda. This is true of scholarly and academic writing as well as that in the popular press and film reviews. However, some authors have taken issue with the ascription of the term ‘documentary’ to animated documentaries. In addition, there are potential issues regarding audience response to animated documentary and the technical proficiency of the films themselves as they become more ubiquitous. This chapter explores the existing, and potential objections to and criticisms of animated documentary and suggests that a more ‘360-degree’ discussion of the form will enrich the scholarly discourse on animated documentary.Item A Agenda XXI Local: conceitos, objectivos e prática nacional e europeia(Edições Universitárias Lusófonas, 2007) Farinha, João Muralha; Escola de Comunicação, Arquitetura, Artes e Tecnologias da InformaçãoA comunicação elabora sobre os principais fundamentos, conceitos e objectivos da Agenda 21 Local e procura também retractar algumas das suas práticas nacionais e europeias. Constitui uma introdução geral ao tema da Agenda 21 Local e estrutura-se em torno de um amplo conjunto de respostas a questões que têm surgido no contexto da sua aplicação prática e do envolvimento do autor em cerca de vinte Agendas 21 Locais ou Planos Municipais de Ambiente em Portugal. São abordados assuntos centrais para se aferir da utilidade, relevância e oportunidade de aplicação deste instrumento para o desenvolvimento sustentável local.